|
"Чайка" #11(46) от 3 июня 2005 г.
Жмурки-жмурики: Интервью с А.Балабановым
Алексей Балабанов выпустил новый
фильм “Жмурки” с участием сборной звезд российского кино — от Никиты Михалкова
до Ренаты Литвиновой, от Дмитрия Дюжева до Дмитрия Певцова, от Сергея Маковецкого
и Виктора Сухорукова до Андрея Панина и его однофамильца Алексея. Легче перечислить
те первые лица нашего экрана, что не мелькают в “Жмурках”, которые прокатчики
рекомендуют как беспредельную комедию, а сам автор — как первый русский комикс.
В любом случае, это не первый фильм, начатый Балабановым после “Войны” трехгодичной
давности, но первый завершенный. По такому случаю с режиссером встретился Дмитрий
Савельев. — Раньше у тебя был такой принцип: один фильм
ты снимал для себя, другой — для зрителей, для кассы. Скажем, “Трофим” был для
себя, “Брат” — для кассы, “Про уродов и людей” — для себя, второй “Брат” — опять
для кассы. Но потом несколько проектов не состоялось, график сбился. Сейчас ты
снял “Жмурки” для себя или для других? — Сейчас та
схема уже не работает. Это все было давно, когда я жил с разорванным сознанием.
Теперь понимаю, что маргинальное кино в нашей стране абсолютно не нужно. Снимать
фильмы для себя я уже не буду. В кинотеатры ходят люди до двадцати пяти, они главные
зрители. Поэтому я решил снять фильм, на который пойдет молодежь. Моя задача была
— сделать так, чтобы они пришли. — Почему если для себя,
то обязательно “маргинальное кино?” Ты себя маргиналом считаешь? —
Я, например, люблю такую литературу, которую мало кто сегодня читает. Люди, которые
смотрят фильмы в кино, любят какого-нибудь Акунина, а я нет. Прочитал пару книжек
— они мне не понравились. По Акунину можно снять кино — уже сняли. По Бушкову
можно снять большое кино, что-нибудь про тюрьму, и его будут смотреть. Но мне
это не интересно. Фестивальное кино мне тоже снимать неинтересно. Я уже немолодой
человек, чтобы с кем-то на фестивалях тусоваться. —
Сегодня ты за Беккета или за Кафку не взялся бы под страхом смертной казни? —
Да почему нет? Мне это нравится. Взялся бы, если бы кто-то у нас это смотрел.
Но не смотрят. Мой любимый и вообще лучший мой фильм “Про уродов и людей” дома
не понадобился. Он окупился за счет зарубежных продаж, а мне делать кино для буржуев
как-то не очень. Я здесь живу, я люблю свою страну, я хочу, чтобы люди смотрели
кино про свою страну и чтобы им это кино нравилось. —
Ты ведь сделал “Уродов и людей”, когда наш кинопрокат, прости за цитату, не стоял,
даже не лежал, а валялся. — Прокат ни при чем. “Уродов”
по телевизору однажды ночью показали и все. Выйди они сегодня, получилось бы то
же самое. Такое кино не востребовано. Хороший у меня был сценарий “Американец”,
действительно хороший — одновременно и коммерческий, и про любовь, и про жизнь,
про все. Я его год писал. Но ты же в курсе этой истории — все накрылось. —
Но накрылось по причинам, зависевшим не от тебя, а от пьянства американского актера
Майкла Бина. Ты к старым замыслам никогда не возвращаешься? —
Нет. Я все пытаюсь подарить кому-нибудь сценарий “Американец”, но пока никто не
берет. — Почему бы тебе не подарить его через какое-то
время самому себе? — Он уже устарел для меня. Время
изменилось. Я дважды в одну реку не вступаю. Я и “Реку” не буду снимать уже никогда,
а сценарий тоже был хороший. Зачем такие вещи делать? Если не случилось, значит,
кто-то не хотел, чтобы это случилось. — Я помню, у тебя
после неудачи с “Американцем” какие-то другие сценарные затеи были. Про проституток
собирался кино снимать, если не ошибаюсь. — Не ошибаешься.
Собирался. — И куда все делось? —
Я сценарий не дописал. — Выбросил или отложил? —
Отложил. Что-то не пошло. Написал довольно много и затормозил. А тут как раз подошли
“Жмурки”. — Откуда подошли? —
Сельянов принес сценарий. Его сочинил молодой человек, бывший футболист юношеской
сборной Стас Мохначев. Он книжек читает мало, зато очень много смотрит кино. Историю,
которую он придумал, я оставил, а все разговорные дела переписал. Потому что так
люди не говорят, как у него. В общем, история не моя. Она молодежная. Я ж про
этот мир ничего не знаю. Мне вон с Федькой, старшим сыном, контакт найти сложно.
Он в интернете сидит, что-то смотрит, что-то читает, чего я не читал. Вот я знаю,
какие книжки читал мой папа, и я те же книжки читал. У нас была общая библиотека.
А сейчас все разное, поэтому очень трудно. Что говорить про психологию людей,
которых ты не понимаешь? Как можно для них снимать кино? Только наугад. Тут либо
попадешь, либо промажешь. Вот и все. “Жмурки” — сознательно вторичный фильм, калька
с западного кино — тарантиновского и прочего. Я не скрываю это, где-то даже подчеркиваю.
— Ты в “Жмурках” не только над буржуйскими жанровыми
фильмами посмеиваешься, но и над своими, как мне показалось, тоже. Виктор Сухоруков
в роли мента. Черный бандит, который постоянно твердит, что он русский. Да тот
же финал, где двое главных героев-братков отправляются в Москву. Кстати, о финале:
у тебя не возникало желание их тоже убить, вообще никого в живых не оставить?
— Нет, так неинтересно. Пусть будет в финале Кремль
и там — эти двое. — Они не в самом Кремле, у них Кремль
в окне виднеется. — Они при Кремле, неважно. Ты же
сам все понимаешь. Какие люди работают помощниками депутатов, знаешь? —
Знаю. — Ну, вот. — Еще меня
интригует невероятное количество звезд на единицу экранной площади. Раньше ты
этим не занимался — предпочитал сам звезд открывать, но дело не только в твоем
кино: я в принципе не припомню другого русского фильма с такой звездной плотностью.
— Его и не было. Такого кино у нас не было — это первый
русский комикс. Никакой не реализм, никакой привязки по местности. Там нет Москвы,
нет Нижнего Новгорода. Есть некая провинция и некий центр. Если бы это играли
незнакомые лица, люди могли бы принять историю за реальную. А когда в самых маленьких
эпизодах заняты знаменитые артисты, когда там Татьяна Догилева появляется на три
секунды — другое дело. — Твоих знаменитых артистов не
сразу узнаешь. — Я специально их изуродовал. У всех
маленькие лбы, огромные челюсти, измененные гримом рожи, шрамы всякие. —
Ты решил разделаться со звездами — таким вот символическим образом расправиться
с отечественным кино, перебить всех на фиг? — Не собирался
я ни с чем расправляться. Я хотел, чтобы это кино смотрели, смеялись и радовались.
— Когда ты диалоги переписывал и, соответственно, характеры
уточнял, ты уже прикидывал кому из артистов отдашь Кабана, кому Доктора, кому
Официантку? — Кого-то имел в виду, кого-то нет. Здесь
с актерскими делами проблем не было, потому что актеры все хорошие. Дебютантам
надо объяснять, вводить их в курс дела, а эти все-таки профессионалы. Что мне
Сухорукову рассказывать, куда ему встать? Если он выучил слова, то раз-два-три
и сняли. — Виктор Сухоруков у тебя в “Жмурках” лучший.
— Витя после “Брата”, конечно, очень сильно поднялся.
Он теперь знаменитый артист. Кем он был в 1990-м году, когда мы делали “Счастливые
дни”? Человеком, который снялся в “Бакенбардах”. Конечно, главная роль, но все
же. А потом как-то так получилось, что мы стали работать вместе. Он меня очень
уважает, я его очень уважаю и люблю. Это близкий мне человек, который меня никогда
не бросит и не предаст. Мы с ним даже какое-то время в одной коммунальной квартире
жили. — Он беспроблемный сосед? —
Беспроблемных соседей не бывает. Мы мирно жили, но коммуналка есть коммуналка.
Ты жил когда-нибудь в коммуналке? — В бессознательном
возрасте. — А я в сознательном и во многих квартирах.
Так что этот вопрос немножечко знаю. — Бог с ними, с
коммуналками. Лучше продолжим про друзей. Наделяя городского авторитета именем
Сергей Михайлович, ты глумился над своим другом, продюсером Сельяновым? —
Так у Мохначева было, а я не стал переделывать. Пускай. —
Мысль превратить в этого авторитета с золотыми зубами Никиту Михалкова, когда
тебя озарила? — Точно не помню. Кажется, как-то лежал
вечером и подумал: а вот было бы интересно… Позвонил Никите Сергеевичу, он сказал:
“Надо посмотреть, почитать”. Я послал ему сценарий — он согласился. Засыпал меня
предложениями по поводу этой роли. — Михалков последнее
время редко снимается. Он не говорил тебе, чем ты его так зацепил? —
В нашем разговоре точно была такая фраза: “Я ничего не имею против отечественного
Тарантино”. Еще он сказал, что ему неважно что — важно с кем. Это было для меня
наивысшим комплиментом. — Скажи, пожалуйста, вот этой
коллизией — у провинциального авторитета-наркобарона есть нежно любимый дебильный
сынок — ты издеваешься над нынче популярной в нашем кино темой “отец и сын”? —
Послушай, я никогда не закладываю никаких потайных смыслов, двойное дно у меня
в принципе отсутствует. Что человек видит, то и видит. Я вот дал Саше Баширову
почитать сценарий “Американец”, так он там столько всего накопал… Начал распрашивать:
а что ты этим хотел сказать? а что вот тем? Ничего я не хочу сказать. Я пишу историю,
снимаю кино, люди смотрят, находят что-то свое — ну и хорошо. Один человек — такой,
другой — такой, один ничего не нашел, другой — кучу всего. Это же не от моего
фильма зависит, а от того, что у человека в голове. Если что-то специально закладывать,
такая тоска зеленая получается… Концептуальное кино — самая скучная вещь на свете.
— Что ты подумал, когда впервые услышал, что “Жмурки”
могут схлопотать прокатное ограничение по возрасту? —
Всякое ограничение — рекламный плюс. Да и глупость это — любой желающий купит
фильм на DVD, придет домой и посмотрит. У меня дети уже порнуху смотрят. —
А они знают, что ты это знаешь? —
Федька знает, а Петька… Он еще не смотрит, про Петьку я соврал. Петька маленький,
ему пока рано.
|